古典音乐的命名和编排通常遵循一些传统和约定，主要包括以下几个方面：
作品类型：古典音乐作品通常根据其类型进行分类和命名。例如，交响曲（Symphony）、协奏曲（Concerto）、奏鸣曲（Sonata）、序曲（Overture）、独奏曲（Solo）、合唱曲（Choral）等。这些术语描述了作品所采用的乐器组合和演奏形式。
作曲家姓名：古典音乐作品的命名常常包含作曲家的姓名，以表明作品的创作者。例如，贝多芬的第九交响曲（Beethoven's Symphony No. 9）或巴赫的平均律钢琴曲集（Bach's Well-Tempered Clavier）。
作品序号：为了区分同一作曲家创作的不同作品，有时会使用作品序号或目录号。这些号码可以是按照创作顺序分配的，也可以是后来的编目者进行分类的。例如，莫扎特的《安魂曲》被标记为K. 626，其中“K.”代表了编目者 Ludwig von Köchel。
副标题或描述：有些古典音乐作品会附加副标题或描述，以便更好地表达作品的特点或主题。例如，贝多芬的《命运交响曲》（Symphony No. 5 in C minor, Op. 67）被称为“命运”交响曲，以强调其庄严而命运感的音乐风格。
需要注意的是，不同国家和不同的音乐流派可能有不同的命名和编排方式。另外，对于一些早期的古典音乐作品，由于历史原因，可能没有明确的命名和编目系统，而是使用曲目号、曲谱出版信息等来标识和识别。
总之，古典音乐的命名和编排是通过对作品类型、作曲家姓名、作品序号和副标题等元素的结合使用，以便更好地描述和识别作品，并方便人们进行交流和研究。
